Главным кандидатом на пост режиссера нового фильма во вселенной «Одиннадцати друзей Оушена» является Брэдли Купер, сообщает Variety.
Кадр из фильма «Команда «А»» (A-Team, США, 2010)
Это уже не первая смена режиссера у будущего приквела: ранее его должен был снимать Ли Айзек Чун («Мандалорец»), но он покинул фильм из-за творческих разногласий. До него к фильму также был прикреплен Джей Роуч («На грани»). А теперь пришла очередь Брэдли Купера, который помимо управления проектом, может сыграть и главную роль.
Известно, что фильм продюсирует компания LuckyChap, принадлежащая Марго Робби, а сам приквел задуман как стильная криминальная история в духе оригинальной франшизы. Если сделка с Купером состоится, то это будет его четвертый проект, где он выступит в качестве режиссера. До этого актер работал над «Звезда родилась», «Маэстро», «Это штука работает?».
Самый первый оригинальный фильм «Одиннадцати друзей Оушена» вышел в 1960 году. Главные роли в нем исполнили участники Rat Pack: Фрэнк Синатра, Сэмми Дэвис-младший, Джоуи Бишоп, Питер Лоуфорд и Дин Мартин. Позже франшиза получила перезапуск, и тогда вышла известная нам серия фильмов с Джорджем Клуни, Брэдом Питтом, Джулией Робертс и другими. А в 2018 году на больших экранах появились версия «8 подруг Оушена» Сандрой Буллок, Кейт Бланшетт, Энн Хэтэуэй и Рианной.
Кадр из фильма «Одиннадцать друзей Оушена» (Ocean’s 11, США, 2001)
К слову, это не единственный приквел популярной франшизы, который находится в разработке. Джордж Клуни в конце 2025 года сообщил, что планирует снять новый фильм во вселенной «Оушена», в котором вернутся Джулия Робертс, Мэтт Дэймон, Брэд Питт и Дон Чидл. Правда, он будет сосредоточен на «постаревших преступниках».
В полку бестолковых, но по-олдскульному задорных боевиков случилось пополнение — вольноопределяющая «Военная машина» заступила на службу фабрики бесконечного контента Netflix. Немудреная смесь боевика, триллера и научной фантастики, снятая австралийцем Патриком Хьюзом (режиссером третьей части «Неудержимых» и дилогии «Телохранитель киллера»), радует звездным кастом и старой доброй беготней людей в военной форме от огромной разрушающей все на своем пути жестянки.
Впрочем, Хьюз, написавший сценарий, придал ему формального драматизма. Главный герой под бравым номером Восемьдесят первый (Алан Ричсон) — ныне угрюмый молчун и подающий надежды рекрут в корпус рейнджеров, два года назад числился офицером в инженерных войсках. Тогда в него прилетела целая копна ракет, лишившая братца (Джай Кортни), с которым он мечтал поступить в рейнджеры. То бишь изо всех сил стараясь стать частью элитных войск, 81-й пытается искупить перед ним вину.
Весь остальной сюжет — надстройка из нескольких жанров. Финальное испытание совпадает с высадкой на земле иноземных роботов, напоминающих гигантские самоходные установки с кучей сыплющихся и со свистом вылетающих из них ракет, бомбочек и мин самого разного калибра (их можно было бы сравнить с праздничными шутихами, если бы не обезображенная огнем земля и трупы, напоминающие об их присутствии). 81-й во главе группы рекрутов оказывается в симуляторе выживания и пытается замедлить обратный отсчет тел — шутихи зачем-то решили уничтожить каждого из них. В общем, в жанровой формуле «Военной машины» «Хищник» встречает «Войну миров» и «Звездный десант».
Надо отдать должное Хьюзу и Ричсону — они не пошли по пути Джейсона Стэйтема или Вина Дизеля, превратив фильм в аттракцион ричсоновской крутости. Да, 81-й — самый здоровый и выносливый из рекрутов, но выжить ему удается главным образом благодаря удаче и тому, что каждый раз он умудряется оказаться дальше своих братьев по оружию от иноземной шутихи-убийцы. В традиционной финальной схватке ему и вовсе помогают инженерные знания, а не бойцовские навыки (в отличие от выданных рекрутам карабинов, чеховское ружье здесь заряжено не холостыми патронами).
Смотрится фильм достаточно бодро, чтобы прощать ему сюжетную угловатость и идейную примитивность. Скорость и частота монтажных склеек в экшен-сценах избавляет от необходимости поминать грешным делом вездесущий CGI (особенно если смотреть фильм на экране ноутбука в солнечную погоду). Настораживают только планы Хьюза на сиквел, в котором он обещает придать образу 81-му глубину. Хотя, возможно, стоит начать с имени.
Триллер «Лакомый кусок» все-таки стал одним из главных хитов Netflix начала года. За первые 24 дня фильм собрал около 104 миллионов просмотров – это примерно по 5 миллионов в сутки. Для стриминга показатель почти феноменальный.
Критики тоже отнеслись к картине вполне благосклонно – около 79% положительных рецензий. Но у зрителей настроение оказалось куда прохладнее: на Rotten Tomatoes их оценка застыла на 65%, в шаге от вердикта «проходняк». И главная причина – финал.
Сюжет у фильма интригует: группа полицейских из Майами находит «заначку» наркокартеля – наводка обещает около 150 тысяч долларов, но по факту там почти 20 миллионов наличными.
Тут-то начинается самое интересное: пока команда ждёт подкрепление, деньги лежат прямо перед ними, а подозрения внутри группы растут с каждой минутой. Но это «самое интересное» довольно быстро заканчивается.
Проблемы начинаются ближе к развязке. Зрители пишут, что фильм постепенно превращается в довольно стандартный боевик с предсказуемыми поворотами, кого-то и вовсе «от такого плоского финала тошнит».
Загадки, которыми дразнили в начале, либо угадываются заранее, либо растворяются в финальной суматохе.
В итоге «Лакомый кусок» оказался типичным дорогим боевичком Netflix новой волны: актёры, идея и первая треть – отличные. А вот концовка просто не вытягивает всё, что фильм так уверенно строил в начале.
Фото: Кадр из фильма «Лакомый кусок» (2025)
Алексей Плеткин Теги: Netflix Зарубежные фильмы Триллер Лакомый кусок Бен Аффлек
Маргарита Савинова Редактор отдела стиля жизни Peopletalk
Всем, кто ностальгирует по «Зачарованным», представляем новый фильм про ведьмовской культ «Запретный плод», который выйдет в мировой прокат 20 марта, а в России – 23 апреля. Одну из главных ролей исполнила звезда нашумевшего сериала «Этим летом я стала красивой» Лола Тун, сыгравшая Белли. В этот раз актриса предстанет в неожиданной роли ведьмы под прикрытием. Главная роль достанется Лили Рейнхарт, а ее подруг сыграют Виктория Педретти и Александра Шипп. Рассказываем, что нужно знать о хоррор-комедии и почему у нее есть шансы стать инди-хитом зумеров.
Кадр из фильма «Запретный плод» (Forbidden Fruits, США, 2026) Кадр из фильма «Запретный плод» (Forbidden Fruits, США, 2026) Кадр из фильма «Запретный плод» (Forbidden Fruits, США, 2026)
Сюжет фильма рассказывает о продавщицах техасского бохо-бутика, которые по ночам тайно в подвале примерочных практикуют ведьмовской культ. Однако в сестринстве намечается раскол, когда в магазин «Свободный Эдем» устраивается новая сотрудница. Ее дерзость подрывает авторитет харизматичного лидера группы, и теперь им всем предстоит столкнуться с внутренними демонами. В итоге они оказываются в ситуации, когда подруги начинают перекладывать ответственность друг на друга вместо того, чтобы объединиться.
Режиссер Мередит Эллоуэй признавалась, что ее источниками вдохновения были young adult хиты «Дрянные девчонки» и «Тело Дженнифер». Фильм основан на пьесе Лили Хоутон «От женщины — начало греха, и через нее все мы умираем» и работает по успешной формуле: четыре девчонки с разными характерами и забавными «фруктовыми» прозвищами. Лили Рейнхарт сыграла лидера Эппл (яблочко), Виктория Педретти – Черри (вишенка), Александра Шипп – Фиг (смоковница), а Лола Тун – новенькую Пампкин (тыковка). Внимания заслуживают модные образы героинь, вдохновленные нулевыми.
Афиша фильма «Запретный плод» (Forbidden Fruits, США, 2026) Афиша фильма «Запретный плод» (Forbidden Fruits, США, 2026)
Кстати, в этом году выйдет еще один фильм про ведьм «Практическая магия 2», в котором Николь Кидман и Сандра Буллок вернутся к ролям сестер Оуэнс.
Николь Кидман ищет убийцу и оказывается в центре любовного треугольника (правда, без Бандераса и Дикинсона).
Идеальный особняк в Вирджинии с белыми колоннами. Внутри — оскароносные актеры выясняют отношения, льется дорогое вино, а в гостевом домике на экране компьютера вещает ИИ-версия умершей героини. Где-то на заднем плане — синтетические органы, русские шпионы и космическая станция. Это не сюрреалистический сон, а новый сериал «Скарпетта», который пытается примирить эстетику неонуара 90-х с безумием современного мира.
В центре этого хаоса — доктор Кей Скарпетта (Николь Кидман), главный судмедэксперт Вирджинии, которую будят звонком посреди ночи и вызывают на место преступления. Убита женщина. Обстоятельства ее смерти напоминают почерк маньяка, которого Кей поймала в молодости. Так что, выходит, взяли не того. Сериал Лиз Сарнофф ловко жонглирует двумя временными линиями. В прошлом — 90-е с клетчатыми костюмами и зарождающейся искрой между Кей (в молодой версии ее играет Рози Макьюэн) и агентом ФБР Бентоном (Хантер Пэрриш — в юности и Саймон Бейкер из «Менталиста» — в зрелости). В настоящем — та же Кей, но уже в исполнении ледяной Кидман, которая пытается доказать, что ее карьера не была фарсом, и привлекает к расследованию Пита (Бобби Каннавале и его сын Джейк).
Шоураннер объединила в первом сезоне сразу две книги из культовой серии Патрисии Корнуэлл: «Посмертное вскрытие» 1990 года и «Вскрытие» 2021 года. Еще в 2009 году был запущен проект по романам Корнуэлл, в котором Анджелина Джоли должна была сыграть роль педантичного судмедэксперта. Но франшиза так и не стартовала, пока несколько лет назад права на книги не выкупила подруга писательницы Джейми Ли Кертис.
«Скарпетта» — это производственная драма, в которой вскрытия показаны практически с документальной дотошностью. Но и без юмора сериал не обходится. За это отвечает как раз Кертис, сыгравшая сестру доктора Кей. В одной из сцен она комично носится по коридорам, заглядывая в разные кабинеты, в каждом из которых происходит нечто очень неприятное. Нетрудно догадаться, чем там занимаются патологоанатомы.
В то же время сериал в один момент обрастает безумной теорией заговора с космическими биотехнологиями и другими абсурдными сюжетными поворотами. И конечно, «Скарпетта» — это драма о женской судьбе. Женщины здесь либо жертвы на холодном столе, либо те, кто собирает их по кусочкам, попутно сражаясь с мужским шовинизмом. Парадокс в том, что феминистские высказывания тут соседствуют с множеством кадров обнаженных связанных тел. А еще Николь Кидман вновь оказывается в центре любовного треугольника между мужем Бентоном и напарником Питом. И запутанные семейные узы смотрятся куда интереснее самой детективной составляющей сюжета.
В результате «Скарпетта» получилась престижным шоу, но все же беллетристикой — дорогим, качественным проектом, чтобы разгрузить мозг и отвлечься на конспирологию и красивую историю любви. Проблема в том, что книги Корнуэлл гремели в 1990-м, когда был самый бум на криминалистику по ТВ. С тех пор было уже немало проектов про женщин-детективов с травмой и секретами. Сериал пытается догнать уходящий поезд современности, неуклюже вплетая линию с цифровой копией одной из героинь. И эта метафора горя, застрявшего в петле времени, могла бы стать украшением сюжета, но остается на периферии, не развиваясь, а лишь отвлекая.
И все же в «Скарпетте» есть своя абсурдная прелесть. Шоу балансирует на грани: только что перед нами разворачивалась драматичная семейная ссора, а через минуту Кидман невозмутимо разбивает череп бейсбольной битой. «Скарпетту» стоит смотреть, пожалуй, не ради развязки (финал оставляет пространство для второго сезона), а ради интеллигентного развлечения для тех, кто хочет увидеть, как звезды первой величины с серьезными лицами разыгрывают абсурд. И как в этом абсурде вдруг мелькнет что-то настоящее — когда Кей снимет перчатки, уставшая от мертвых и живых.
