Вселенная «Джона Уика» расширяется – спин-офф о герое Каине уже находится в производстве, пишет Deadline.
Кадр из фильма «Джон Уик» (John Wick, США, 2014)
Сообщается, что новый фильм пока остается без официального названия, но уже известно, что история будет сосредоточена на слепом наемнике Каине. Ранее Lionsgate официально подтверждала проект. А в 2025 году стало известно, что Донни Йен («Джон Уик 4», «Ип Ман 4») возглавит фильм и как актер, и как режиссер.
Сюжет будет сконцентрирован на событиях после фильма «Джона Уика 4». Каин освободился от обязательств перед Высоким столом, но с прошлым он никак не может расстаться. Также к нему должна присоединиться Акира в исполнении Рины Саваямы («Сделай погромче, Чарли»). В связи с этим многие предполагают, что фильм продолжит конфликт, на который намекнули в «Джон Уике 4».
Кадр из фильма «Джон Уик 4» (John Wick: Chapter 4, США, 2023)
Сценарий напишет Маттсон Томлин («Морской монстр»), режиссером выступит сам Донни Йен, а к ролям продюсеров вернутся Бэзил Иваник и Эрика Лирсен. Дата премьеры еще не раскрывается.
К слову, фильм «Балерина» с Аной де Армас – спин-офф «Джона Уика» про Еву Макарро – в России собрал около 270 миллионов рублей и даже превысила сборы первой части оригинального фильма. Быть может, новый спин-офф будет ожидать та же судьба.
Кадр из фильма «Балерина» (Ballerina, США, 2025)
Напомним, что первая часть фильма «Джон Уик» вышла в 2014 году, где главную роль исполнил Киану Ривз. И картина до сих пор является одной из культовых в жанре экшена.
Когда главные релизы 2025 года уже вышли в широкий прокат и на стримингах, а наградный сезон поставил финальную точку, появляется редкая возможность взглянуть на прошлый год в кино не впопыхах, а с дистанции. Триумф «Битвы за битвой» и победа «Сентиментальной ценности» на «Оскаре» в очередной раз закрепили ощущение главного мотива 2025 года, который напомнил зрителям о ценности семьи. Отношения родителей и детей оказались в центре самых разных фильмов, стирая границы между странами, континентами, жанрами и стилями. Многие из этих картин сейчас идут в повторном прокате. Вспоминаем 2025 год в лицах родителей и детей.
Сентиментальная ценность
Гран-при Каннского кинофестиваля, триумфатор Европейской киноакадемии, «Оскар» за лучший фильм на иностранном языке — это лишь небольшой перечень наград, которые получил фильм Йоакима Триера. В центре истории — сложная, болезненная территория семейной близости: память, вина, обида. После смерти бывшей жены знаменитый кинорежиссер возвращается домой и пытается наладить утраченную связь с двумя дочерями. Он написал полуавтобиографический сценарий и хочет, чтобы старшая дочь — театральная актриса — исполнила в его фильме главную роль.
Йоаким Триер выстраивает свой фильм таким образом, что семейная драма и размышление о природе кино существуют на одном уровне. Кино в фильме выступает способом пересборки памяти. Прошлое не просто вспоминается, оно переосмысляется в «сентиментальную ценность», которую можно прожить заново только как фильм. Фильм ставит вопрос: что происходит, когда личная история становится материалом для искусства? Дает ли кино дистанцию, необходимую для понимания, или, наоборот, закрепляет травму в эстетической форме? Картина Триера отвечает на это без романтизации творческого жеста или триумфа иллюзии над реальностью. Киноискусство не способно переписать жизнь и все исцелить. Но кино может быть медиумом исповеди, сила которой заключена в интимности воздействия. Поэтому фильм Триера — больше, чем история конфликта и попыток примирения отца с дочерями. Это личное высказывание о хрупкости памяти и силе прощения.
Битва за битвой
Триумфатор прошедшей церемонии «Оскар», собравший призы в категориях «Лучший фильм», «Лучшая режиссура» и «Лучший адаптированный сценарий». «Битва за битвой» является вольной адаптацией романа Томаса Пинчона «Винляндия», которая переносит действие из 1990-х в современность. Фильм рассказывает о бывшем революционере, который вынужден спасать свою дочь после того, как его старый враг спустя почти 20 лет начинает на нее охоту, подозревая, что настоящим отцом может быть он.
На уровне фабулы фильм функционирует как почти карикатурный политический триллер: левая террористическая организация, коррумпированные милитаристы у власти, расистский антагонист, могущественный тайный орден, основанный на культе Санта-Клауса — перечень абсурдных деталей сюжета этим не исчерпывается.
Но вся эта громоздкая и гипертрофированная политическая конструкция является не более чем оболочкой для другой истории. Истории о том, какое поляризованное общество получают от родителей дети, вынужденные фактически расплачиваться за ошибки старшего поколения. Поэтому, когда все гонки подходят к финишной линии, битвы остаются позади, а саспенс экшен-сцен стихает, фильм подводит зрителя к самому главному: трогательной любви отца и дочери.
Хамнет: История, вдохновившая «Гамлета»
Фильм представляет собой вольный пересказ истории рождения «Гамлета» Уильяма Шекспира. Работа Хлои Чжао фокусируется на Агнес, делая ее центральным персонажем истории о семейной утрате.
Фильм дарит зрителю весь спектр эмоций: он заставляет прочувствовать горе, ощутить муки творчества и найти силу принятия в памяти. Однако краеугольным камнем истории выступает любовь в ее предельно неромантическом смысле. Любовь проявляется в почти мистической силе Агнес в момент рождения близнецов Гамнета и Джудит. В любви Уилла к своим детям, когда необходимость искать средства к существованию разлучает его с семьей. И, наконец, в самой трагической и чистой ее форме — в самопожертвовании маленького мальчика, который ради жизни своей сестры не побоялся заключить сделку со смертью.
Именно любовь не позволяет семье распасться, когда в дом приходит горе. И даже когда сломленный болью утраты Уилл стоит на краю реки и формулирует фундаментальную экзистенциальную дилемму «быть или не быть?», только любовь к семье дает на нее ответ.
Отец мать сестра брат
«Золотой лев» Венецианского кинофестиваля за этот фильм стал первой главной наградой престижного киносмотра, которая досталась классику независимого кино Джиму Джармушу. В «Отец мать сестра брат» режиссер представляет личное переосмысление «Токийской повести» Ясудзиро Одзу, раскрывая динамику межпоколенческого конфликта отцов и детей в трех новеллах. Новеллы никак не связаны между собой, однако каждая из них представляет собой миниатюру за кофейным столиком. Герои пьют либо воду, либо чай, либо кофе и ведут малосодержательные разговоры.
Но для понимания фильма диалоги не столь важны. Камера виртуозно акцентирует внимание на той неловкости, которую испытывают родители и дети, находясь вместе. Герои не предпринимают попыток достучаться друг до друга, разобрать старые травмы и обиды, простить и отпустить. Сквозным мотивом, напротив, является отчаянное желание сохранить статус-кво, и в этом плане приезд детей к родителям неудобен для родителей так же, как и для детей.
Действие фильма происходит в трех локациях: американская глубинка, Дублин и Париж, но никак не связанных между собой героев объединяет питье воды, шутка про Боба, часы Rolex и скейтбордисты. Последние здесь служат своеобразным знаком времени и символом общности: разные города, разные люди, но так называемый «кризис института семьи» — реальность современного общества. Вне зависимости от географии.
Сират
Приз жюри Каннского кинофестиваля. Минималистичная притча Оливера Лаше об отце, который вместе со своим сыном пытается найти исчезнувшую год назад дочь на рейве в марокканской пустыне. В «Сирате» нет линии «отцов и детей» в традиционном смысле слова, и фильм подходит к этой теме, избегая оптику конфликта поколений. Однако родительство является ключевой осью, вокруг которой строится весь сюжет этой двухчасовой медитации о потере субъектности.
Отец примыкает к группе рейверов и отправляется на поиски вглубь пустыни. Пока он в пути, в мире начинается Третья мировая. Непонятно, кто ее начал, с кем воюет и за что, но война трансформирует реальность вокруг. Образ отца в пустыне подчеркнуто метафоричен, символизируя путь субъекта в пространстве без ориентиров. Поиск, который вначале истории задает смысл, приводит даже не в тупик — в пустоту.
Фильм Лаше показывает ограниченность родительской роли и неспособность отца быть гарантом безопасности для своих детей. «Сират» в исламской этике означает мост, по которому в Судный день праведные могут спастись и достичь рая, а грешники падут. В финале фильма в абстрактности пустыни возникает элемент структуры: переполненный беженцами поезд. Открытым же остается вопрос, ведут ли эти рельсы к спасению?
Карен Аванесян Теги: Киноитоги Зарубежные фильмы Сентиментальная ценность Битва за битвой Хамнет: История, вдохновившая Гамлета Отец, мать, сестра, брат Сират
Смотрим сериал про Павла Первого, который идет на Первом — «Павел. Первый и последний». Хотя многие успели посмотреть его ранее — проект вышел на онлайн-платформах в прошлом году. Так про кого же этот сериал?
Не про того чудака из анекдотов, а про живого человека, которого мать (Екатерина) сорок лет держала в статусе «мальчика на побегушках», а потом он внезапно стал царем и быстро, как известно, погиб.
Фото: кадр из фильма
Главную роль сыграл Денис Власенко. Тот самый, из «Инспектора Гаврилова». И вот тут самое интересное.
Что у него получилось
Он реально похож на портреты. И, что важнее, он сыграл не придурковатого самодура, а человека, которого все достали. Обиженного, нервного, параноика, но при этом не глупого. В сериале его жалко. Это не «злодей», а «жертва обстоятельств». И это работает. Многие зрители говорят: «Наконец-то Павла показали человеком, а не пугалом».
Фото: постер
В чем проблема
Некоторые считают, что Власенко переигрывает. Слишком много истерик. Слишком громко. На фоне остальных актеров (особенно актрисы, которая играет Екатерину) он иногда выглядит не монархом, а капризным подростком. Типа, хотел глубины, а вышло громко.
Фото: кадр из фильма
Есть мнение
Сериал классный, если вы любите красивые костюмы и психологию. Но есть один минус: они слишком увлеклись личной драмой «мама меня не любила» и историю государства как-то упустили. Павел там пытается проводить реформы, защищать крестьян, бороться с аристократами, но всё это показано мельком, фоном. По сути, это не сериал про императора, а сериал про сына, который обиделся на мать и дорого за это заплатил.
Фото: съемки
Вердикт
Смотреть стоит, если вам интересно: — Посмотреть на живого Павла, а не на карикатуру. — Увидеть, как парень из комедий смог сыграть сложную драматическую роль. — Понять, как вообще доходили до таких отношений в царской семье.
Не стоит смотреть, если ждете боевика про войны, заговоры или хотите понять, как управлялась страна. Там, скорее, семейная драма в очень красивых интерьерах.
А вы как считаете? Хорошо сыграл Денис?
Фото: скриншот передачи Первого канала
ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ
Режиссер Александр Котт — о сериале «Павел. Первый и последний»: «Это история про любовь к матери» Режиссер Александр Котт рассказал о съемках сериала «Павел. Первый и последний» и раскрыл особенности его сюжета Далее
Маргарита Савинова Редактор отдела стиля жизни Peopletalk
Как сложились судьбы Фродо, Сэма, Мерри и Пиппина после путешествия к Роковой горе? Об этом расскажут в новом фильме «Властелин колец: Тени прошлого», который станет официальным продолжением кинотрилогии Питера Джексона. Сам он, кстати, станет продюсером картины.
Производствам займется студия Warner Bros., которая также выпустит «Охоту на Голлума», о которой мы рассказывали ранее.
Кадр из фильма «Властелин колец: Братство кольца» (The Lord of the Rings: The Fellowship of the Ring, Новая Зеландия, США, 2001) Кадр из фильма «Властелин колец: Братство кольца» (The Lord of the Rings: The Fellowship of the Ring, Новая Зеландия, США, 2001)
Шоураннерами «Теней прошлого» станут актер и комик Стивен Колбер, его сын Питер Макги и Филиппа Бойенс (она, кстати, писала сценарии к трилогиям «Властелин колец» и «Хоббит»). В основу сюжета легли шесть глав из «Братства кольца» – от «Втроем веселей» до главы «Мгла над курганами», которые не вошли в фильм Питера Джексона.
Нас ждут не только новые приключения повзрослевших хоббитов, но и флешбеки их встречи с загадочным Томом Бомбадилом, пережитых событий с плотоядным Старым Вязом и эпизода в Могильниках. В центре истории окажется дочь Сэма Эланор, которая узнает о еще одну тайну о Кольцах Власти. Действие развернется спустя 14 лет после отбытия Фродо в Бессмертные земли.
Вероятно, в «Тенях прошлого» нас также ждет возвращение актеров из любимой кинотрилогии.
Пока что точно известно, что из прежнего состава в приквеле «Властелин колец: Охота на Голлума» вернутся Иен Маккелен (Гендальф), Энди Серкис (Голлум) и Элайджа Вуд (Фродо), а остальных героев, вероятно, сыграют Лео Вудалл (юный король Арагорн), Аня Тейлор-Джой (юная эльфийка Арвен) и Кейт Уинслет.
