Смотрим первый тизер новой части «Голодных игр» – «Голодные игры: Рассвет жатвы». Ролик появился на YouTube-канале Lionsgate Movies.
Кадр из фильма «Голодные игры: Рассвет жатвы»
На этот раз история развернется вокруг Хеймитч Эбернети за 24 года до событий оригинальной трилогии. Сюжет сфокусируется на 50-х Голодных играх. На арену отправят вдвое больше участников, чем обычно: 48 подростков будут сражаться за жизнь.
Роль Хеймитч Эбернети исполнил Джозеф Зада – 20-летний австралийский актер, который ранее снимался в «Идеальном преступлении» и «Мы были лжецами». Ранее роль Хеймитча в оригинальной трилогии играл Вуди Харрельсон.
Режиссером снова выступил Фрэнсис Лоуренс, снявший все части франшизы (кроме первой), а сценарий написал Билли Рэй – автор оригинального фильма 2012 года.
В картине также снялись Рэйф Файнс, Гленн Клоуз, Киран Калкин, Эль Фаннинг, Келвин Харрисон мл., Майя Хоук, Джесси Племонс, Билли Портер, Лили Тейлор, Эдвин Рюдинг, Айрис Апатоу и другие. Картину покажут в России. Дата показа запланирована на 19 ноября 2026 года.
Также о том, в чем причина успеха приквелов «Голодных игр» и почему эта антиутопия морально не устаревает, – написали здесь.
Типичный стриминговый контент для легкомысленного просмотра.
Морганы снова берутся за старое. Отец семейства Дэн (Марк Уолберг), в предыдущем фильме оказавшийся не очередным захлебывающимся в пене дней папашей средних лет, а очередным папашей средних лет, оказавшимся бывшим наемным убийцей, наслаждающимся пеной дней, — теперь видный специалист в сфере проверки безопасности.
Из других новостей. Возглавлявший международную корпорацию убийств старина МакКэффри (Киран Хайндс), отец Дэна, пытавшийся прибить своего блудного сына в первой части, умирает в тюрьме от остановки сердца (оказалось, оно у него было!). Жена Дэна Джессика (Мишель Монахэн) получает предложение о работе в другом штате и смертельно боится рассказать мужу о блестящей перспективе переезда в Огайо. Их дочурка Нина (Зои Коллетти) теперь учится в Лондоне, куда Морганы направляются, чтобы отпраздновать Рождество вместе. Формальным предлогом для семейных вакаций становится заказ проверки системы безопасности лондонского банка, свалившийся на Дэна.
Старушка Европа приготовила для Морганов — кроме Дэна и Джессики в ней числятся еще их сыновья Кайл (Ван Кросби) и Макс (Питер и Теодор Линдси) — пару ожидаемых сюрпризов. За время жизни в Лондоне у Нины закономерно образовался petit ami Омар (Реда Эльазуар) — улыбчивый франко-марокканец со страстью к паркуру (парнишка, верно, ретроград, насмотревшийся фильмов «Ямакаси»), в подобие которого — если под ним понимать путь из одной точки в другую с абсолютно необязательными сложностями — превращаются европейские каникулы Морганов.
Банковский заказ оказывается ловушкой, подготовленной для Дэна Финном Кларком (Кит Харингтон) — злобным бастардом МакКэфри, обиженным на не признавшего его гнусности отца и не ценившего преимуществ своего положения старшего брата. В общем, роль сюжетного двигателя снова исполняют незрелые обидки социопатической родни Дэна, восходящие к архетипическому библейскому сюжету (ну знаете ли, Каин и Авель).
Первый «Семейный план» стал хитом Apple TV+ — семейным боевиком, ладно убаюкивающим своей предсказуемостью и счастливым финалом, логично завершающим историю семьи Морган. Ненужный сиквел стал неизбежным порождением грандиозных цифр просмотров оригинала, вскруживших голову корпоративным управленцам стриминга.
Отсюда вся эта сюжетная вампука, которая выглядит вторично даже по сравнению с первым, не блиставшим оригинальностью фильмом. Злодеи с психологией пятилеток, надуманные проблемы, которые настолько нелепы для полнометражного фильма, что якобы озабоченные ими герои сами о них забывают, пыльные шутки, снятые с антресоли — сценарист Дэвид Коггшолл, сделавший карьеру на средней руки хоррорах, главными твистами фильма сделал сбивающие с ног открытия вроде того, что Дэн говорит еще и по-китайски и вырос в Париже («Ого, папа, и ты об этом молчал!»).
Ленивая усталость полновластно царит над действием. Экшен-сцены, случающиеся нечасто, устало и понуро проносятся по экрану. Режиссер Саймон Селлан Джонс старательно избавляется от любой динамики на экране в пользу несвежих диалогов.
Все это, впрочем, едва ли способно удивить всякого, кто балует себя хотя бы время от времени просмотром стриминговых фильмов — сомнительным удовольствием далеким от кино, которому в пору выделить собственный жанр. «Семейный план 2» очень хорошо себя в этой роли осознает. Бессмысленный по условиям задачи, он идеально выполняет свою задачу: ни в коем случае не пробуждать зрителя от столь милого ему праздного оцепенения.
Большинство светских праздников имеют семейный характер, что становится поводом повидаться с родственниками, собравшись за одним столом. В преддверии Нового года вспоминаем веселые фильмы, посвященные разным знаменательным датам в году.
Праздники (2023)
Отечественные режиссеры и сценаристы нередко обращаются за вдохновением к теме семейных праздников. Простор для творчества здесь действительно огромен: и запутанные родственные перипетии, и традиционные ценности, и понятный каждому русскому человеку добрый бытовой юмор, и, конечно, множество трогающих за душу историй о взаимоотношениях самых близких людей. 7 сентября в прокат выходит еще один фильм, который точно порадует всех поклонников доброго семейного кино, – комедия «Праздники» от режиссера Бориса Дергачева. Главные роли в ней исполняют Мария Аронова, Виталий Хаев, Сергей Бурунов и другие современные звезды.
Праздники
В центре событий оказывается среднестатистическая семья Пыжовых с любящими немолодыми родителями и двумя дочерьми на выданье. Мать Наталья Николаевна уверена, что ее муж счастлив в браке, а дети идеально воспитаны. Но в канун майских праздников на поверхность всплывают сразу несколько неприглядных тайн: супруг не отличается верностью, а ухажеры дочерей, мягко говоря, не соответствуют требованиям родителей. Долгие выходные в кругу семьи должны или исправить, или окончательно усугубить эту ситуацию…
Мамы (2012)
8 Марта в нашей стране – это не только Международный женский день, но и главный аналог американского Дня матери. С этим праздником мы в первую очередь спешим поздравить любимых мам. Строгие или нежные, совсем молодые или умудренные опытом, бизнес-леди или домохозяйки – матери бывают разные, и отношения с ними зачастую могут складываться непросто, но заменить маму не сможет никогда и никто. Именно этим женщинам посвящена комедийная мелодрама «Мамы» с Дмитрием Дюжевым, Сергеем Безруковым, Егором Бероевым и другими выдающимися российскими актерами. Фильм объединяет 8 трогательных историй о мамах и их детях, произошедших 8 Марта. Каждая новелла смотрится на одном дыхании. Отличный вариант, чтобы и посмеяться, и поплакать у экрана всей семьей!
Мамы
Папы (2022)
Если свой «профессиональный» праздник есть у мам, то почему бы не провести такой же для пап? Ведь папы разные нужны, папы разные важны! Режиссер фильма Анна Матисон постаралась устроить День отца хотя бы на экране и отдать дань уважения самым главным мужчинам в нашей жизни. Пока талантливый хирург рискует карьерой ради больного ребенка, бывший летчик старается стать хорошим отцом для приемного мальчишки, пожилой актер изображает липового папу на свадьбе девушки-сироты, а известный режиссер решается на первую в жизни встречу с родными сыновьями. Фильм стоит посмотреть хотя бы ради всех этих трогательных и запутанных сюжетов, а также ради множества смешных и знакомых многим жизненных ситуаций.
Папы
Елки (2010)
Но самый главный праздник в России – это, конечно, Новый год! Не будем сейчас вспоминать весь бесконечный перечень соответствующих советских фильмов, включая «Иронию судьбы» и «Чародеев». Остановимся на более современной российской классике. Первые «Елки» влюбили в себя миллионы зрителей разных возрастов и из разных уголков страны. Эту по-настоящему добрую и искреннюю комедию смело можно смотреть с детьми, вторыми половинками, родителями, друзьями или в одиночестве для поднятия настроения. Каждый найдет в переплетении сюжетных линий хоть что-то для себя. Действие разворачивается одновременно в 11 городах, а в центре событий оказываются самые разнообразные колоритные персонажи: влюбленный в поп-звезду таксист, верящая в чудеса девочка из детдома, лыжник и сноубордист, бизнесмен, гастарбайтер и даже президент. Словом, если вы до сих пор ни разу не посмотрели «Елки», советуем вам срочно это сделать! А для преданных поклонников этой франшизы у фильма есть множество сиквелов.
Елки
О чем говорят мужчины. Продолжение (2018)
Многие зрители давно знают и любят авторскую кинофраншизу «Квартета И» о четверке друзей, которые в разных обстоятельствах искрометно обсуждают всевозможные житейские проблемы. Второй фильм «О чем еще говорят мужчины», вышедший в 2011 году, посвящен Новому году и часто попадает в праздничные киноподборки. А вот о третьей части «О чем говорят мужчины. Продолжение» в контексте праздников частенько забывают. Конечно, фильм не посвящен той или иной конкретной дате, однако значительная часть его сюжета отведена традиционным семейным застольям, хорошо знакомым каждому русскому человеку. Саша, Слава, Камиль и Леша, очень давно не собиравшиеся вместе, сбегают от быта на выходные в Питер. Но уже в пути Леша понимает, что он забыл про юбилей дальнего родственника дяди Бори, из-за чего на него может разобидеться все многочисленное семейство. В поезде ребята во всех красках вспоминают типичные детали подобных праздников, свойственные исключительно жителям нашей страны. Есть в этом что-то ностальгическое и почти трагичное, но не смеяться невозможно!
О чем говорят мужчины. Продолжение
Одна дома (2023)
Воришка с добрым сердцем по имени Артем (Михаил Тарабукин), отчаявшись сделать мир лучше за счет легальных средств, решает в преддверии Нового года обчистить несколько роскошных квартир, воспользовавшись отсутствием хозяев. Однако уже в первой квартире герой сталкивается с маленькой девочкой Стефанией (Виталия Корниенко), которая осталась одна дома из-за того, что мама занята. Стефания убеждает Артема сделать его своей сообщницей, чтобы купить подарок маме. Впереди у этой необыкновенной пары новогодняя ночь, полная необыкновенных приключений. Фильм стал первой частью франшизы о Стефании. В 2024 году вышел сиквел, а 27 ноября 2025 года в прокаты выйдет третий фильм.
Одна дома
Дневник мамы первоклассника (2014)
На дворе опять сентябрь, а значит, во всех российских семьях собирают детей в школу. День знаний – это тоже, знаете ли, важный праздник, который нужно отметить, даже если возвращаться за парту не хочется ни педагогам, ни детям, ни родителям. «Дневник мамы первоклассника» – это злободневная комедийная мелодрама со Светланой Ходченковой, обязательная к просмотру всем, кто только готовится отдать ребенка в школу или уже грызет гранит науки вместе с новоиспеченным учеником. События развиваются в хронологическом порядке – с 1 сентября до последнего учебного дня. Мальчик Вася знакомится с различными предметами, находит друзей и даже встречает первую любовь, а мама сопровождает и направляет его на этом непростом пути во взрослую жизнь.
Дневник мамы первоклассника
День слепого Валентина (2022)
Хоть День всех влюбленных и не является исконно русским праздником, в последние десятилетия его с удовольствием отмечают и в нашей стране. И действительно, почему бы не посвятить еще один день такому замечательному светлому чувству, как любовь? Фильм рассказывает о том, насколько неожиданной и безрассудной иногда может быть стрела Амура. Сюжет объединяет несколько новелл от разных режиссеров, события которых происходят 14 февраля. Разочарованный в женщинах после развода Роман решается на свидание вслепую, костюмершу Алину чуть не сбивает на улице незнакомец, влюбленные подростки собираются перейти на новый этап отношений, а подвозящий молодую пару таксист оказывается не тем, за кого себя выдавал.
День слепого Валентина
Первое мая (2001)
Мир, труд, май! Пусть советские годы остались далеко позади, три этих слова до сих пор отзываются в сердце русского человека приятной ностальгией. Фильм «Первое мая» – это целое бытописание отдельно взятой семьи на фоне исторических событий, показанное через череду майских праздников – с 1934 года до наших дней. Мы застаем главного героя Павла и его семью в разные годы и на разных этапах жизни, но неизменно 1 мая. Отличная драматическая сага для всех, кто ностальгирует по СССР.
Первое мая
Горько! (2013)
Отношение к этой откровенной и неоднозначной комедии Жоры Крыжовникова может быть разным. Но не упомянуть ее в числе громких праздничных фильмов все же нельзя, ведь картина посвящена широкой русской свадьбе. В центре событий оказываются влюбленные Наташа и Роман, собирающиеся сочетаться браком. Но беда в том, что невеста хочет обвенчаться наедине на побережье, а родные жениха настаивают на шумном банкете. Вот и приходится ребятам организовывать сразу две свадьбы. Разумеется, все, что может пойти не по плану, идет не по плану! Смотреть этот фильм лучше без детей и не в самом лиричном расположении духа. Тем не менее он отлично отражает некоторые реалии традиционных семейных праздников в нашей стране. Кстати, съемки велись всего 23 дня – практически экспромтом, что тоже добавляет фильму колоритной реалистичности.
Горько!
Пять невест (2011)
Добрый и веселый отечественный фильм Карена Оганесяна, посвященный сразу двум праздникам – Дню Победы и свадьбе. В главных ролях снялись Данила Козловский, Елизавета Боярская, Артур Смольянинов, Светлана Ходченкова и другие яркие звезды кино и телевидения. А сюжет переносит нас в май 1945 года. Страна отмечает самое радостное и светлое событие века и готовится к первому мирному лету. А вернувшиеся домой с фронта летчики Вадик, Миша, Леша, Гарик и Ваня решают по этому поводу найти себе достойных невест. Фильм объединяет в себе исторический экскурс, мелодраматическое начало и отличный душевный юмор.
Пять невест
Юлия Курмилева Теги: Подборка Праздники Мамы Папы О чем говорят мужчины. Продолжение Дневник мамы первоклассника День слепого Валентина Горько! Одна дома
Российские кинотеатры поддались «Сентиментальной ценности» — новому фильму Йоакима Триера, который получил на Каннском кинофестивале Гран-при жюри. Там же норвежцу прочили главную пальмовую ветвь, но нашелся конкурент, чья победа не вызвала возражений: статуэтку увез Джафар Панахи с «Простой случайностью» (её прокат, увы, запретили в России). Как Триер возводит целый дом семейных драм, рассказывает Алексей Филиппов.
фото: «Сентиментальная ценность» (2025) / NEON, A-One В Осло на улице Томаса Хефти с 1892 года красуется дом Сигурда Гульдбрандсена, возведенный для одного из норвежских торговцев. Под занавес XIX века в городе происходил строительный бум, позволивший в разных кварталах зацвести стилям ар-нуво, неоренессанс и необарокко. Впрочем, сказочного вида избу на северо-западе мегаполиса иногда записывают и в образцы самобытного драгестиля (dragestil), взошедшего на фундаменте викингских и средневековых традиций с вкраплениями романтического национализма. Большая идея европейских художников о возможности/необходимости отразить народную идентичность вскоре столкнется с уродливым отражением под стягом Третьего Рейха, что обернется для города и мира оккупацией с глубокой исторической травмой.
Именно здесь разворачиваются события многоэтажной трагикомедии Йоакима Триера — норвежского постановщика, когда-то увековечившего «Осло, 31 августа», дебютировавшего в США «Громче, чем бомбы», а недавно рассказавшего про «Худшего человека на свете». «Сентиментальная ценность» продолжает душещипательные променады режиссера по родным, но холодным улицам, где особенно явственно и хрустко ощущаются слова классика: «Не счесть разлук во Вселенной этой». Усадьба-драккар здесь наблюдает душевные терзания нескольких поколений семейства Борг, рождавшихся и умиравших в одних и тех же комнатах, оставляя потомкам не только цвет волос или зрачков, но и вечную грустинку в уголках глаз. Притаившуюся где-то в коридорах фамильного гнезда и, вероятно, ДНК вселенскую грусть, которую принято разгонять бурной (творческой) деятельностью, а не разговорами по душам.
фото: «Сентиментальная ценность» (2025) / NEON, A-One И вот они здесь: наше время, далекие и близкие родственники собираются на похороны Сессиль Борг — психологини, десятилетиями врачевавшей чужие трещины прямо в этом здании. Дочери Нора и Агнес (Ренате Реинсве и Инга Ибсдоттер Лиллеос), театральная актриса и специалистка по истории, сдержанно принимают соболезнования. Они тревожно оживают лишь когда на пороге возникает отец, давно покинувший дом, Густав Борг (Стеллан Скарсгард), именитый шведский режиссер, не снимал уже 15 лет и примерно столько же, вероятно, не тревожил эти половицы. Явился он, конечно, не только ради прощания с былой любовью, а с идеей нового фильма. В главной роли он видит Нору, местом действия — родовое жилище, а в сюжетных хитросплетениях использует автобиографические узелки, вроде самоубийства матери, пережившей фашистские пытки во время оккупации.
Дочери не в восторге: папенька всегда был либо фигурой отсутствия, либо катализатором «шума». Так в сочинении за шестой класс, когда задали описать мир от лица неодушевленного объекта, Нора называла ссоры родителей. Посвятив рукопись жилищу, она задумывалась об его предпочтениях: нравится ли ему быть наполненным людьми или наоборот облегченно пустовать, щекотно ли стенам — и чувствует ли здание боль от упавших или разбившихся предметов. Такой пролог настраивает на мысль, что постройка на улице Хефти дышит и слышит, всё помнит и, конечно, сохраняет мимолетные следы дорогих обитателей. Казалось бы, Триер с порога выдает зрителям ключи от устройства фильма: разумеется, дом — один из центральных персонажей. Как будто города и здания не проявляют себя автоматически, когда на них наводят камеру.
фото: «Сентиментальная ценность» (2025) / NEON, A-One Впрочем, родина Боргов действительно старается, неся на полках и стенах чуть ли не полсотни произведений искусств (все они перечислены в титрах: от сюрреалиста Яна Бейкера до плакатов Эдварда Мунка и Василия Кандинского). Крупные планы основательной трещины, задевающей будто бы весь род, и записки «Не забудь выключить плиту» точечно поддерживают эту связь, но — на контрасте с трогательным сочинением Норы — у персонажей нет химии с родовым гнездом, только механические привычки. Подслушать разговор в бывшем мамином кабинете через печку, выбежать на улицу коротким путем — Триер и его постоянный соавтор Эскиль Вогт оставляет достаточно воздуха, чтобы зрители наполнили помещение собственными воспоминаниями и травмами. Неслучайно максимум экранного времени достается гостиной и коридору — просторным местам, где почти ничто не цепляет взгляд. «Сентиментальная ценность» с чеховской сердечностью апеллирует к связи времен и поколений, но больше фокусируется на переходных состояниях, молчаливом ожидании перемены участи.
Так довольно двусмысленно в фильме показаны спектакли Норы: мандраж до поднятия занавеса, переходящий в паническую атаку, мгновенно сменяется одобрительным гулом в фойе, где гости вечера чествуют талант артистки. Её искусство подобно забытью, мимолетному побегу из тревожного ожидания в не менее тягостные похвалы. Жажда видимости, которую так редко дарил отец: более приземленная Агнес, привыкшая разговаривать с архивными папками, в какой-то момент говорит Густаву об этом напрямую. На съемочной площадке он заставлял актеров чувствовать себя важнейшими людьми на свете, но стоило ему отвести взгляд — как отеческое тепло заменяла холодная пустота. Снявшаяся у него в небольшой роли девочка прекрасно знала это чувство. Тем ироничнее, что Триер «вырезает» спектакли из повествования: Борг-старший с трудом переносит театр, а выступление Норы высидел лишь до середины, хотя и признает её искусность.
фото: «Сентиментальная ценность» (2025) / NEON, A-One При этом заурядные планы Густава — сюжетные и операторские — норвежский режиссер зачем-то показывает, заставляя сомневаться в ярлыке «живой классик». Как и Йоаким Триер, он не брезгует лобовыми манипуляциями, помещая под воздушное кружево яркие трагедии: смерть матери, бегство детей от фашистов, добровольный уход из жизни. Идеальной зрительницей его кокетливого спектакля оказывается американская дива Рэйчел Кемп (Эль Фаннинг), наевшаяся стерильных масштабных постановок и жаждущая вызова. В ней борговский душевный эксгибиционизм вызывает ощущение подлинности, как длинный кадр якобы сулит напряженное жизнеподобие. Она готова поверить в анекдот про табурет из IKEA, с которого якобы вешалась мать Густава, и даже перекраситься в его дочь, чтобы проникнуть в таинство семейной трагедии.
Чем ближе развязка, тем очевиднее, что дом на улице Хефти, подлинник и студийная копия, не столько персонаж, сколько фигура речи. Предмет обретает «Сентиментальную ценность» не сам по себе, а исключительно для того, кто смотрит. И как бы каннский лауреат ни пытался выдержать отстраненную, но поддерживающе воздушную интонацию, его симпатию к 70-летнему патриарху трудно не заметить. Это он пишет сочинение «Как я провел эту вечность», испытывая боль в груди от одного взгляда на контрастных дочерей, нордическую версию сестер из «Дряни». Две его драгоценные сентиментальные ценности. Это он воображает их связь в духе эпизода из бергмановской «Персоны», где совмещались лица Лив Ульман и Биби Андерсон. Это он, посмеиваясь над экологическими практиками воспитания, дарит внуку dvd с «Пианисткой» и «Необратимостью», чтобы мальчик «всё понял про женщин» (Гаспару Ноэ, к слову, в титрах выписана благодарность). Наконец, это он верит, что можно написать сценарий, который всех помирит и излечит десятилетия отсутствия.
фото: «Сентиментальная ценность» (2025) / NEON, A-One В доме Боргов, где бесчеловечные пытки давно лишь зрелище для архива, а единственная актуальная проблема — пустит ли Netflix скандинавский фильм в кинотеатрах, — всё это очень даже реально. Судя по растущей зрительской любви, этот свет надежды достигает нужных коридоров и трещин. Ну и славно, лишь бы не было вины.
«Сентиментальная ценность» в кинотеатрах с 20 ноября.
«Сентиментальная ценность». Тизер с русскими субтитрами
Раскрыты интересные детали биографии актера Сергея Марина
Скрытный актер не говорит о личном
Сергей Марин полюбился телезрителям по ролям в сериалах «Душегубы», «Жизнь и приключения Мишки Япончика», «Начальник разведки», «Точка ноль». Но куда больше публику интересует личная жизнь звещды. Два года ему удавалось скрывать отношения с Ириной Пеговой, которая на 19 лет старше избранника.
Фото: кадр из фильма
Сергей Марин родился 9 декабря 1987 года в селе Дубровки под Пензой. С детства Сергей попасть в телевизор. «С раннего возраста мне нравилось выходить на сцену. При этом каждый раз перед выходом на сцену я испытывал страх. И преодоление этого страха доставляло какое-то особое удовольствие», — говорил актер. Его семья жила просто. «Настоящая глубинка. На заводе трудилось большинство населения, еще с советских времен. Родители были озабочены тем, чтобы как-то выживать, зарабатывать. Так вышло, что я по большей части был предоставлен сам себе. Детство было дворовое… Тогда дурные компании не считались дурными, все это имело определенный статус. Моя репутация хулигана не считалась чем-то зазорным», — рассказывал артист. После окончания школы Сергей поступил в Пензенское училище культуры и искусств. В 2006 году он переехал в Москву и поступил во ВГИК. «В тот момент я даже не знал, что есть еще ГИТИС, Школа-студия МХАТ! Что-то слышал о них, но не подозревал, что туда можно поступать параллельно. Я узнал об этом, когда на прослушивании во ВГИКе меня спросили, поступал ли я еще куда-то. Я говорю: «А еще куда-то надо?» Мне ответили: «Нет, уже не надо, езжайте домой за документами», — рассказывал он.
Творчество
Фото: кадр из сериала
Сергей Марин дебютировал в кино в 23 года. Он как раз оканчивал ВГИК. Ему предложили главную роль в фильме «Байкер». «В институт пришел кастинг-директор в поиске актера на главную роль. Я попробовался. На успех рассчитывал не особо, но, когда меня утвердили, не удивился», — рассказывал Марин.
Затем снялся в сериале «Жизнь и приключения Мишки Япончика». Эта роль принесла Марину известность.
Актер снимался, в фильмах «Тариф на прошлое», «Без срока давности», «Я больше не боюсь», «Екатерина».
Фото: кадр из сериала
Настоящим прорывом для артиста стали съемки в сериале «Душегубы». Проект вызвал большой общественный резонанс и восторженно встречен телезрителями. Во время съемок «Душегубов» с Мариным произошел несчастный случай. Ему нужно было пробежать несколько десятков метров через железнодорожные пути, но в высокой траве актер не заметил газовый столб и на всей скорости влетел в него коленом. Удар оказался настолько сильным, что на несколько мгновений Сергей потерял сознание. К счастью, травма оказалась не слишком серьезной и съемки приостанавливать не пришлось.
Фото: кадр из фильма
«Были разные предложения и роли. Серьезные и не очень, но всегда испытывал чувство благодарности за то, что есть, и честно выполнял свою работу. Осознанно подходил к выбору роли. Искал характер любого персонажа, проживал, старался быть разноплановым и пробовать то, что пригождалось в последующих проектах. Мой подход – искать глубину персонажа, даже если никто из зрителей этого никогда не увидит и это никому неизвестно, кроме меня. Из самых любимых моих работ — «Жизнь и приключения Мишки Япончика», «Душегубы», «Собор», «Начальник разведки», «Сентенция», — говорил о ролях Сергей.
Личная жизнь
Фото: кадр из фильма
Сергей Марин предпочитает не афишировать личную жизнь. Известно, что он был женат на Татьяне, с которой познакомился в Дубровках.
Потом поползли слухи о романе актера с коллегой Ириной Пеговой. Она на 10 лет старше избранника. Актеры два года скрывали отношения, познакомившись на съемках «Царской прививки» Пегова играла Екатерину II, а Марин — ее фаворита.
Фото: Кудрявов Борис
Рассекретили свои отношения влюбленные, вместе появившись на премьере спортивной драмы «Финал» в одном из столичных кинотеатров в мае 2025-го. А в начале лета они дефилировали как пара по красной дорожке фестиваля «Пилот» в Иванове. На киносмотре было представлено сразу два проекта с участием Сергея. Ирина приехала его поддержать.
Фото: соцсети
В ноябре 2025 года Пегова обнародовала фото с отдыха в Дубае с Сергеем.
Сергей Марин сейчас
Фото: кадр из сериала
Сергей Марин много снимается.
«Я вот сейчас вспоминаю весь путь. Я всегда шел чувствами, интуицией. И от чего мне точно удалось избавиться, так это от желания всем нравиться. Ложные идеалы, которые в детстве были навязаны средой, кино, — они, слава Богу, все разрушились. Самое простое — и в этом вся сложность — в обычных вещах: быть честным. Самым сложным было обратиться за помощью, признать, что что-то не получается, что я слаб, с чем-то не справляюсь. Даже сказать элементарное «Я тебя люблю» было очень трудно», — говорит он.
ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ
Снимался в «Брате» и «Бумере», скрывает личную жизнь: куда пропал актер Денис Кириллов. Далее
Похоронила первого сына от Дмитрия Астрахана, спасла от смерти второго, а сама сгорела в 35 лет: короткая жизнь актрисы Ольги Беляевой. Далее
Сыграла тусовщицу Кэт в «Брате» и пропала с экранов: как сейчас живет актриса Мария Милютина. Далее
В Лос-Анджелесе прошла трогательная церемония, посвященная открытию звезды Чедвику Боузману на голливудской Аллее славы. В этот день в городе объявили «День Чедвика Боузмана», и к мольберту с его фотографией пришли коллеги, близкие и поклонники актера.
Чедвик Боузман. Фото: Getty Images
На церемонии выступили Виола Дэвис, режиссер «Черной пантеры» Райан Куглер и вдова актера Тейлор Симон Ледвард Боузман. «Я должна верить, что Чедвик все еще жив», – сказала Дэвис, вспоминая их совместную работу на съемках «Ма Рейни: Мать блюза».
Актриса призналась, что Боузман до последнего делился с ней мыслями о смысле творчества и успеха, и назвала его «могущественным эликсиром», который помогал ей искать глубину в роли. Ее речь завершилась чувственным: «Эта звезда на Аллее славы сияет куда менее ярко, чем Чедвик на небесах».
Звезда Чедвика Боузмана на Аллее славы. Фото: Getty Images
Райан Куглер, друг актера и режиссер, говорил с трудом, вспоминая моменты их дружбы. Он подчеркнул три важнейшие черты Боузмана – лидерство, умение учить и щедрость. И рассказал историю о том, как актер однажды прошел незамеченным мимо звезд и прессы, чтобы попасть к нему в гостиницу: «Он улыбнулся и сказал: «Это была Пантера».
Райан Куглер и Виола Дэвис. Фото: Getty Images
Напомним, Чедвик Боузман умер в 2020 году. Он долгие годы страдал от рака толстой кишки, однако о диагнозе актера стало известно только после кончины. На момент смерти ему было 43 года.
